Bueno, o algo así, lo cierto es que ese título se debe a que por fin unos albumes de Universo de A es del extranjero (y aprovechadlos porque no tengo más fotos en digital de otros países, ¡que pena que no se puedan meter las analogicas!; de todos modos son de mis fotos favoritas porque contienen lo que a mi me gusta y la razón por la que hice el viaje ¡¡¡castillos y palacios, castillos y palacios, castillos y palacios!!!

      Las fotos proceden de dos países centroeuropeos muy hermosos, por una parte Austria, país que en su momento ocupó media Europa, que fue parte de España con Carlos I y V de Alemania y lugar donde reinó la famosa Sissí emperatriz (aunque no tengo fotos de Viena –la capital- por ciertos problemas que tuve); además de ser el lugar de rodaje del archiconocido musical Sonrisas y lágrimas.

      El otro álbum tampoco se queda atrás, nada menos que Baviera, el que fue un hermoso reino hasta la unificación de Alemania y lugar donde están los más bellos castillos de cuento de hadas que rivalizan con algunos españoles por ser quienes le dieron la inspiración a Walt Disney a la hora de hacer sus películas; todos ellos construidos por el soñador monarca Luís II, cuyo antepasado Luís I cayó profundamente enamorado de la bailarina española Lola Montez por la que acabaría renunciando al trono; ya véis, un reino de cuento para reyes de cuento; pero todos los datos estarán en los álbumes; ¡no dejéis de dejar comentarios!.

      Podréis observar de todos modos que las fotos no son demasiadas porque no tenía una tarjeta con muchas fotos y porque unas cosas las grababa en video y otras las fotografiaba.

      Para finalizar, decir que he ampliado los álbumes de El madrid de los Austrias, el de El madrid de los Borbones y el de Eventos varios (en este caso con fotografías de una exposición de esas excepcionales que se hizo en la Casa de la panadería para promocionar la película Los fantasmas de Goya estrenada por aquel entonces, y que si no visteis, creedme, no habéis perdido nada; pero en cualquier lugar, las fotos son muy interesantes porque puedes conocer directamente como es el cine por dentro, especialmente el vestuario y atrezzo de época, y ver los trajes que llevaron actores tan importantes como Javier Bardem, Natalie Portman, Mabel Rivera o Blanca Portillo) con múltiples y extremadamente interesantes nuevas fotos que dan una maravillosa visión de lo que es y lo que podéis ver allí, todo ello como siempre salpicado con mis comentarios y diversas anécdotas.

      Y en un mismo día dos entregas (y serían más si hubiera comentarios que me animaran a ello), a cada cual más interesante que la anterior, porque si en la anterior el pasado de Daisy ha ejercido una gran fascinación sobre vosotros, esperad a leer este nuevo y maravilloso capítulo (todos los anteriores capítulos en esta misma categoría de Grandes Relatos), ¡espero que os guste!:

 

 

      Y lo peor era que no había tomado ninguna decisión, la verja y una cancilla semiabierta estaba ahí como esperándola, ya era una hora adecuada para hacer una visita de cortesía, aunque realmente ¿no son todas las horas adecuadas para una hija o hermana que llevas años sin ver?, sabía que no podía echarse atrás y como si una fuerza la empujara, entró y se dirigió por el hermoso y celosamente cuidado jardín, “el jardín de las tres flores” pensó Daisy.

      Llamó en la vieja puerta de madera rodeada de un porche del mismo material de una casa al más típico estilo inglés, blanca y con ventanas de nogal pintadas de verde y rodeada de un jardín, sólo algo rompía ese estilo, y era una galería de madera llena de ventanas de cristal, con forma circular que se extendía por el lateral derecho de la casa y que expandía el jardín al interior de la casa, pues dentro su madre había montado un precioso invernadero con varias plantas comunes y otras más exóticas (ahora se entendía el misterio de cómo su padre podía conseguir especimenes tan raros para la colección de su esposa), y así era muy especialmente en verano, cuando se abrían las puertas con las que contaba y daba la impresión de estar fuera aún estando dentro y bajo sombra.

       La puerta fue abierta por una joven menos delgada que Daisy, rubia con ojos azules (que contrastaban con los ojos castaños de la artista; quizás porque, aunque a ella ahora no le gustara reconocerlo, ella había salido más a su padre) y de piel tan pálida como la de la anterior y de aspecto inocente y llano que vestía con ropa ligera y anticuada, un vestido de encaje de color beige con un lazo de un verde apagado que rodeaba la cintura y que se notaba que tenía años, por el inevitable deterioro a pesar del cuidado y múltiples arreglos que en él se habían efectuado.

-¡Daisy! –dijo con asombro la joven que había abierto la puerta mientras se lanzaba a abrazarla sin ningún tipo de recato

-Hola hermana –dijo Daisy mientras le devolvía el abrazo de una forma más tímida

-¡Madre ven corriendo! –exclamó loca de alegría- ¡nunca adivinarás quien ha venido!

      Del piso de arriba bajó por las escaleras de buena madera una delgada anciana con cierto aire señorial e imponente (lo que se debía quizás al vestido violeta oscuro con algunos gastados encajes negros, y que era extremadamente anticuado, pues no sería muy posterior a la ropa creada con la desaparición de los miriñaques) pero no por ello parecía menos cercana; muy bien conservada para su avanzada edad, cuyo pelo era totalmente blanco y sus ojos de un color azul tan hermoso como el de su hija menor, sin duda esta última había salido más a su madre.

-Hija mía –dijo la anciana casi con lágrimas en los ojos al poder volver a ver a su hija mayor después de tantos años- no sabes cuanto me alegro de verte; cielo –dijo dirigiéndose a su hija pequeña-, ¿puedes preparar el desayuno para servirlo en la galería? Me encantaría enseñarle a Daisy como han crecido las gardenias.

-Por supuesto –dijo alegremente su otra hija- ya verás Daisy, son una maravilla, aunque a una chica de ciudad como tu seguro que no le impresiona ya nada…

-Las personas que viven en la ciudad –dijo la matrona con tono maternal mientras conducía a Daisy hacia el lugar donde se había decidido tomar el desayuno- son precisamente las que más deben desear asistir al gran espectáculo de la naturaleza puesto que la ciudad, por mucho que ofrezca, nunca podrá darles esa impagable belleza.

      Daisy no dijo nada porque rápidamente vio que aquel tono no admitía réplica, y tampoco hubiera podido dársela a una mujer que ni en tiempos mejores había sido caprichosa, sino siempre austera puesto que ella sólo deseaba gozar de los pequeños placeres, los cuales son totalmente gratis; motivo por el cual, quizás, nunca había habido necesidad en aquella casa.

      Así fue conducida a aquella galería que daba al jardín (aunque las puertas estaban en aquel momento cerradas) y los recuerdos volvieron a asaltarla furiosamente, “el jardín de las tres rosas” volvió a su cabeza, lo recordaba como si fuera ayer, su padre decía cariñosamente que realmente el jardín había quedado precioso, pero que ellas eran sus flores más bellas, lo que no dejaba de ser un juego de palabras, puesto que su esposa se llamaba Rose (Rosa), su hija mayor Daisy (Margarita) y su hija menor Violet (violeta) y que aquel jardín siempre sería de las tres rosas, puesto que ellas eran las reinas de este y todas las flores que las rodeaban eran su corte que las servía con devoción (palabras que podían medio enfadar a Rose en algunos momentos debido al enorme trabajo que daba cuidar todo aquello). ¿Les habían puesto aquellos nombres a sus hijas a propósito? Nunca lo tuvo claro, pero de lo que si estaba segura es de que aquel juego, aquella comparación era uno de los recuerdos más dulces de su infancia, en la que creía que siempre viviría como la princesa de ese jardín entre aquellos leales súbditos; ¡cuantas vueltas había dado la vida desde aquella y que fácilmente había desaparecido aquella bonita fantasía infantil como tantas otras que todo el mundo suele hacer!.

      Una vez se sentaron en la mesa y las sillas de hierro pintado de blanco Daisy se quitó la capa enseñando su indumentaria, la cual no dejó de impresionar negativamente a aquella mujer que siempre había llevado trajes que tapaban el cuerpo hasta el último extremo; y a pesar de que no pudo evitar hacer un gesto de asombro con los ojos (como Daisy esperaba por otra parte) no dijo nada, al fin y al cabo, para una vez que estaba su hija en casa no pensaba discutir por algo tan superficial, además de que ella era consciente de que ignoraba las costumbres del otro lado del océano; así pues Rose decidió iniciar la conversación:

-¿A que mi pequeño jardín interior está más hermoso que nunca? –dijo disimulando lo anterior e intentando buscar una situación cómoda- deberías quedarte varios días para ver como evoluciona, creo que pronto se abrirán nuevas flores y no creo que haya encanto comparable en Nueva York.

-¡Oh si quedate! –dijo Violet con entusiasmo mientras llegaba con una enorme bandeja con tres desayunos típicamente ingleses

-Lo cierto es que sí que está hermoso madre –contestó Daisy de forma incomoda ante aquella proposición tan evidente como habitual cada vez que venía- pero no debes olvidar que no voy a Nueva York por que quiera, sino porque debo trabajar, los contratos de los espectáculos son muy rigurosos y no admiten retrasos –dijo la hija mayor de la misma forma hábil y sibilina que su madre había utilizado.

-¡que vestido más bonito! –dijo la hermana menor intentando evitar una confrontación, no siendo capaz de ver que el tema que se había evitado hablar al principio podía ser incluso peor- ¡seguro que es la última moda en Nueva York!

-Bueno más o menos –dijo Daisy no atreviéndose a decirle a su hermana que aquel vestido estaba un tanto pasado de moda y que si hubiera llevado esa misma indumentaria en la ciudad norteamericana la hubieran tomado por una puritana.

-Entonces –dijo Rose llendo al grano y sin admitir más retrasos en la respuesta- ¿Cuánto tiempo piensas quedarte?

-Lamentablemente sólo podré quedarme hoy, esta noche embarco de nuevo hacia Estados Unidos –dijo Daisy con firmeza

      Tanto la madre como la hermana intentaron contener la enorme decepción y el enorme chasco y casi enfado que les provocaba que aquella mujer que intentaban reconocer como su pariente, después de tantos años pensaba quedarse apenas un día en la que había sido su casa durante tantos años.

       El resto del desayuno y del día transcurrieron muy tranquilos y felices, tanto que Daisy se olvidó totalmente de aquello en lo que tanto había pensado, en lo que influyó poderosamente el hecho de que su hermana le prestara uno de sus vestidos holgados tan atractivos para pasear y tumbarse en el campo, y que tal vez fuera anticuado y de colores horriblemente apagados, vulgares y que jamás se pondría en Nueva York (y de hecho temblaría con la sola posibilidad de que alguna de aquellas damas de la alta sociedad con las que solía relacionarse o aquellas actrices pretenciosas hasta decir basta pudieran adivinar lo que llevaba), pero no le importaba, aquello era un mundo aparte donde la felicidad volvía a ser posible aunque sólo fuera por unos efímeros instantes. Sólo se interrumpió cuando su hermana dijo:

-¿Sabes?, se porque te fuiste y porque odias Inglaterra, madre no lo comprende aunque yo lo intento; pero, ¿eso no significa que nos odies a nosotras verdad?

-Claro que no Violet, quizás debí volver después de la guerra, pero las vidas cambian y evolucionan, y a mi ahora me gusta la mía, después de conocer todo lo que he conocido y estar en la cresta de la ola no se si podría volver aquí, donde todo el tiempo es eterno y todo lo que hay que hacer es cuidar un jardín, no se si lo soportaría.

-Por lo que dices –dijo Violet- no se hasta que punto fue bueno conocer Nueva York

-Quizás algún día –intentó decir con tono de promesa Daisy, aunque los recientes acontecimientos parecían negar esa posibilidad- cuando la revista pase de moda vuelva y acabe aquí, pasaremos nuestros últimos días todas juntas.

-Sí, no olvides cuando te vayas que tu principado te espera.

-Sí –dijo Daisy con aire ausente- aun sigo siendo una princesa

      Cuando el día se acabó y se despidió de su familia no les había dicho nada de lo que había pasado, se dio cuenta de que eso era quizás lo mejor, ahora comprendía mejor el punto de vista de su padre (aunque no lo justificaba), al fin y al cabo, ¿para que preocupar innecesariamente a esas adorables e inocentes criaturas que eran su madre y su hermana?, si ellas querían seguir viviendo ingenuamente en su reino de flores, ¿Por qué impedirselo?.

      Pero mientras agitaba la mano despidiendose, Daisy tuvo por primera vez la impresión de que lo hacía por última vez, porque esta vez no se iba simplemente a empezar una nueva vida en otro continente, o a firmar un gran contrato de estrella con el señor Ziegfeld; esta vez no sabía lo que le deparaba el destino, y su futuro era tan extremadamente incierto y misterioso como lo había sido la desaparición de su padre tantos años atrás, tal vez aún seguía siendo princesa tal como decía su hermana, ¿pero por cuanto tiempo?  

 

Continuará...

      Después de una larga espera (lo reconozco) escribo un nuevo capítulo de la apasionante historia de esta mujer a la que se ofrece ser espía para evitar una nueva guerra en Europa (todos capítulos anteriores en esta misma categoría de Grandes Relatos), ¿que sucederá?, la respuesta sólo aquí, en esta categoría del espacio Universo de A. Espero que os guste y no dudéis en dejarme vuestra opinión:

 

 

       Daisy pensaba, pensaba y no había parado de hacerlo en toda la noche, de modo que no había dormido. Todo aquello era demasiada información, demasiada información que se debía de haber repartido durante años y que ahora venía de golpe, quizás aquellos que decían que escapar de los problemas no era la solución no les faltaba razón, puesto que al final, aquel pasado del que había huido interponiendo incluso un océano por medio había vuelto y le había pegado toda una bofetada, bueno, si sólo fuera eso, más bien le había pegado una autentica paliza y ahora sabía, más que nunca, que ya no podría huir nunca más, porque en cualquier lugar de la tierra ellos irían a por ella, aquello no era una simple oferta de trabajo que se pudiera rechazar así como así….

      Todos esos pensamientos seguían estrujando su mente en el compartimento del tren en el que viajaba hacia el pueblo de Windsor mientras fijaba sus ojos en aquel bello paisaje nublado de primeras horas de la mañana, aunque realmente, no era capaz de verlo, su mente estaba muy, muy lejos; y lo cierto es que ya llevaba tiempo así, puesto que debido al insomnio producido por la preocupación decidió adelantar su viaje para ver a su familia; naturalmente Daisy podía permitirse un taxi, pero no quería aparecer allí como una gran estrella, sino de la forma más simple y campechana posible, lo que hizo que escogiera la ropa más discreta y austera que tenía para hacer aquella visita, lo cual, teniendo en cuenta sus gustos en materia de ropa (extremadamente sofisticada y cara), no fue precisamente fácil y le llevó un tiempo bastante largo, lo cual no fue del todo malo ya que la ayudó a concentrarse en algo y no pensar en lo que no paraba de volver a su cabeza una y otra vez. Finalmente, optó por un vestido largo hasta las rodillas de un color granate apagado que acababa en unas lentejuelas de un color aún más apagado, recto, ceñido con mangas hasta los codos; y para tapar todo esto optó por una capa de terciopelo negro que le llegaba hasta la rodilla; a esto sólo lo acompañaría un sombrero cloché y un largo collar de perlas, tan de moda en aquel momento (vestuario tal vez muy adecuado para el moderno y loco Nueva York de la época, pero quizás un tanto atrevido y llamativo para la Inglaterra rural de aquellos años).

       Pero por mucho que durara esa distracción, aquella actividad no era eterna, así que, aunque había planificado ir a ver a su familia después de mediodía, decidió adelantar su viaje y salir del hotel inmediatamente, como si pudiera dejar en recepción los recuerdos que la torturaban con la llave de la habitación.

       Y fue de aquella cuando se dio cuenta de que necesitaba pensar, necesitaba tiempo, ¿debía proporcionarle esa información a sus ingenuas madre y hermana que habían tenido durante años a un espía en casa y ni siquiera lo habían sospechado?, bien era cierto que ella tampoco, pero, ¿que derecho tenía a robarles la tranquilidad que a ella le habían quitado tan vilmente?, como si no hubiera sido bastante disgusto para ellas el que se hubiera marchado a otro continente y a penas supieran de ella, especialmente tratándose de una familia en la que los lazos eran por tradición extremadamente fuertes, o por lo menos lo habían sido hasta que ese extraño se había metido en sus vidas, sí, su padre era el culpable de todo, ¿pero de que sirve culpar a los muertos?.

      Por eso decidió coger un tren, un transporte cargado de recuerdos puesto que en él iba a ver la capital en su infancia, allí había visto el gran parlamento y su Big Ben, la abadía de Webminster donde estaban enterrados todos los reyes o la Torre de Londres, aunque probablemente, cuando su padre las llevaba no era para hacer turismo, lo que explicaría sus pequeñas ausencias o algún encuentro extraño en algún pub “ser miserable” pensaba Daisy con enorme rabia contenida “no venías a Londres por nosotras, sólo venías por tu secretito”.

      Cuando el tren hubo acabado su corto trayecto, Daisy seguía necesitando tiempo, así que decidió ir andando de forma pausada a pesar de que la casa en la que su madre y su hermana llevaban viviendo toda la vida estaba en las afueras del pequeño pueblo, lo cual constituía una importante caminata, especialmente en aquellos zapatos de raso de tacón alto que podrían deteriorarse fácilmente o por lo menos agotar enormemente a Daisy; cosa a la que ella no prestaría atención, pues su mente estaba tan ocupada y tan confusa que no era capaz de pensar ni tan siquiera en su malestar físico.

      Así atravesó el nebuloso camino por el pueblo que aún dormía y continúo hacia las afueras donde se extendían bellos campos verdes bañados por el rocío que estaba especialmente esplendido aquella mañana, pero Daisy no era capaz de apreciar la belleza de la naturaleza, de aquellos prados por los que había corrido y jugado en tiempos más felices y sobre todo de ignorancia “cuanto se equivocan aquellos que dicen que la ignorancia no proporciona la felicidad” pensaba; al fin y al cabo ¿Cómo podía ver belleza en unos recuerdos que ahora veía como dolorosos pues daba la impresión de que toda su vida había sido una gran mentira?; que lejos quedaban ahora aquellos días de picnic y de sonrisas de familia feliz y que falsos, que ficticios parecían ahora, “que enorme mentira” sentía deseos de gritar Daisy a la nada.

      Pero el tiempo de pensar se había agotado, allí, a pocos pasos ya se hallaba su casa, la casa en la que había vivido una parte muy importante de su vida y de la que pensaba que ya nunca podría volver a mirar con los mismos ojos.  

 

Continuará...

 

      Probablemente todos conoceréis la terrible historia de Ana Frank, una chica judía que vive felizmente con sus padres y su hermana hasta que los nazis invaden el país y ellos deben ocultarse en una casa, aparentemente vacía, hasta que todo eso pase; a ellos se le unirán además otra familia y otro individuo, con lo cual deben convivir en un mismo lugar aún con esa tensión latente, tanto dentro, como fuera, vivencias estas, que Ana Frank anota en su diario, hasta que son descubiertos y llevados a un campo de concentración, lugar de donde sólo el padre saldrá con vida y publicará el diario de su pobre hija para dar testimonio de lo terrible que fue todo aquello.

       Una vez más, comento una obra que desgraciadamente ya no está en cartel (y desde luego no es por falta de calidad) lo que se debe a que como siempre me he retrasado y no he podido beneficiarla con mi crítica (de todos modos cuando yo fui ya estaba en las últimas y con maravillosos descuentos (estoy, naturalmente, hablando de la producción de 2007-2008 para el Nuevo teatro Alcalá de Madrid, en cualquier caso no os preocupéis, porque generalmente, las producciones traídas de Broadway suelen representarse tal cual, lo único que cambia es el idioma).

      Esto resulta muy curioso, después de por lo menos un año de poner sólo un par de fotos, de repente, ¡aparecen dos álbumes totalmente nuevos y cargados de fotos!; pero lo cierto es que la ocasión lo merece, este segundo album está dedicado a A Coruña, lugar donde se levanta la Torre de Hércules que, esperemos, pronto será Patrimonio de la humanidad (para más datos leer el artículo de la categoría Noticias y Política “La Torre de Hércules, mi nueva lucha cultural”) como bien merecido lo tiene.

     En cualquier caso, para aumentar mi apoyo a la candidatura y con motivo de esta, he decidido publicar un álbum sobre la ciudad donde está, A Coruña, la ciudad de cristal, así llamada porque si miras desde el puerto sólo se ven grandes cristaleras que lo cubren todo.

      De todos modos debo advertiros que el album es de momento es quizás un tanto pobre, pues no contiene todo lo que ofrece la ciudad, así que, eventualmente deberéis conformaros con lo que hay, que por otra parte, no es poco, puesto que hay una de las más grandes atracciones turísticas de la ciudad, ni más ni menos que el bello parque de San Pedro, creado en un ex-asentamiento militar como pronto podréis comprobar (por cierto, ahí está el famoso laberinto del que hablo en el artículo de la categoría Viviendo en A "laberintos, laberintos, laberintos" y las fotos son preciosas); además, también hay unas preciosas fotos de un jardín cercano que yo llamo “el parque de los arcos” (básicamente porque no se el nombre, creo que a la parte de abajo se le llama plaza elíptica o algo así, un nombre horroroso en comparación con el mío a mi forma de ver); eso por no nombrar las fabulosas vistas de toda la ciudad que se ven desde lo alto del hermoso parque (y sí, ¡incluyen la torre de Hércules!); Así pues, ¡comenzad vuestra visita a la ciudad de cristal”

                           

       En A Coruña tienen un tesoro y me extraña mucho que no estuviera ya reconocido, es decir, está el faro más antiguo del mundo (que además sigue en funcionamiento) y nadie parece darse cuenta de ello, ¿Cómo se puede explicar sino que la Unesco no lo haya reconocido hasta ahora? Resulta inconcebible que esto suceda (¡un monumento de tantísima importancia histórica y en tan buen estado!, hay cosas que nunca dejan de sorprender), pero por suerte, parece que alguien ha caído en la cuenta y la Torre de Hércules ya aspira a ser patrimonio de la humanidad y con todos los méritos.

     Lo cierto es que este maravilloso monumento cuenta con una bella leyenda, según la cual, el héroe mitológico Hércules llegó para matar al terrible gigante Gerión en uno de sus 12 trabajos con los que redimirse, la lucha duró 7 días y 7 noches, al final de los cuales venció (como no) Hércules, y para conmemorar esto, le cortó la cabeza, la enterró y encima de esta construyó la torre que hoy conocemos (de ahí que el escudo de la capital y de la provincia sean como son, en cuanto a las conchas de vieira, simbolizan los caminos de Santiago de Compostela).

     Viendo toda esta bella leyenda da pena contar la realidad (aunque vosotros podéis elegir la versión que queráis, yo personalmente me quedo con la mítica), pero lo cierto es que la torre fue construida por los romanos y fue remodelada en muchas ocasiones, de ahí su aspecto actual.

     Por otra parte, parte de la fantasía se estropea porque si hacéis la visita turística dentro de la torre, se inicia precisamente en los cimientos, con lo cual se destruye parte de la ilusión de que debajo está la cabeza de Gerión (aunque puede que esté más abajo); y un recuerdo que todos tenemos de la primera vez, ¡da la impresión de que las escaleras nunca se acaban y que nunca terminas de subir! (y por cierto, hace muchos, muchos años no había que pagar para subir a la torre, ahora se ha comercializado demasiado, una pena).

     Otro origen místico que tiene está asociado al heroe de la mitología gallega Breogán.

     Pues como se ve, esta torre tiene un gran mérito y un gran interés histórico y es inadmisible que en la actualidad siga sin dársele la consideración que merece como el gran monumento que es con ese título de patrimonio de la humanidad, al fin y al cabo, estos monumentos deben distinguirse porque son únicos e irremplazables ¿y acaso hay algo que exprese mejor eso que la Torre de Hércules?

     Muchos os estaréis preguntando, “¿y para que nos das todo este discurso, que podemos hacer nosotros?, como no sea dar apoyo moral”, pues no, podéis hacer mucho más para que este maravilloso faro que ilumina A Coruña se convierta en una de las joyas de nuestro patrimonio mundial para lo cual os doy esta página: http://www.farodahumanidade.com/gal/inicio.asp; en la que se promueve el, en vez de las tradicionales firmas, apoyar el nombramiento de la torre con fotos de las personas, así que, si eres de A Coruña o de cerca, ¡¡¡no dudes en ir a la plaza del ayuntamiento a sacar una foto para apoyar su candidatura!!!, y si no puedes ir, pues entonces puedes mandar tu foto tipo carnet a esa misma dirección para poder apoyar su nombramiento de todos modos.

     ¡Vamos, animaos a defender nuestro gran patrimonio poniendo vuestro pequeño grano (o mejor dicho foto) de arena!

      Finalmente, pongo un album de fotos dedicado a la preciosa ciudad de A Coruña como apoyo extra a la candidatura (más datos en la categoría Turismo).

 

Post scriptum: Finalmente en Sevilla, el comité del Patrimonio mundial de la Unesco, el día sábado 27 de junio, a las 18:30 de la tarde, reconoció a este antiguo faro como la maravilla histórica que es, entrando sin problemas (y en su primera candidatura) entre el patrimonio de la Unesco (el reconocimiento internacional más elevado). La alegría de la ciudad fue tremenda y también la del resto de Galicia y hasta parece que aquella noche el faro brilló con una luz especial, indudablemente también era feliz. En fin, que me alegro mucho de que esta causa que yo también he apoyado (y vosotros también, espero) haya salido tan bien. ¡Felicidades Torre de Hércules!.

       A ver, que levanten la mano todos los que estuvieran ya hartísimos de ver las fotos del Congreso de los diputados, la mía por lo menos lo está, porque, y creo que no es exagerar, llegan más de un año como el primer album que se ve en las fotos (aunque los que sigáis este espacio a menudo sabéis que se añadieron fotos en el album Eventos de dos premieres).

      Así por fin encuentro un album muy digno de sustituirlo (y espero que por menos tiempo que el anterior) y que ya hacía mucho que deseaba publicar, son las fiestas de S.Isidro de Madrid, que, independientemente de la afinidad política que tengamos, hay que reconocer que son espectaculares.

     He metido de una sóla tacada dos años y por tanto hay más de 200 fotos entre el 2007 (año brillante, tal vez sea a causa de las elecciones que se aproximaban, estos políticos no son tontos) y de este año, el 2008.

     Así pues dejo este album con la misma intención de siempre, que disfrutéis las fotos y que las comentéis si queréis, tal vez tenéis algún tipo de vivencia personal que queráis compartir acerca de esos días o que estuvistéis en el mismo festejo... etc; y para los que no lo conozcan, esta es la manera más parecida de haberlas vivido, ¡yo fotografío cada detalle!.

     ¡Ah, que alegría volver a escribir en la categoría Turismo!

TITULO ORIGINAL	Ne touchez pas la hache
AÑO	2007
DURACIÓN	137 min.
PAÍS	Francia
DIRECTOR	Jacques Rivette
GUIÓN	Christine Laurent, Pascal Bonitzer (Novela: Honoré de Balzac)
MÚSICA	Varios
FOTOGRAFÍA	William Lubtchansky
REPARTO	Jeanne Balibar, Guillaume Depardieu, Bulle Ogier, Michel Piccoli, Anne Cantineau, Mathias Jung, Julie Judd, Marc Barbé, Nicolas Bouchaud, Thomas Durand, Beppe Chierici, Victoria Zinny, Remo Girone, Paul Chevillard, Barbet Schroeder
PRODUCTORA	Coproducción Francia-Italia

SINOPSIS: Durante el período de la Restauración en una sociedad dominada por la hipocresía, por el peso de las apariencias y el dinero, la intriga relata los sobresaltos de una historia de amor sin esperanza, mezcla de pasión y rencor entre el general de Montriveau y la duquesa de Langeais. Adaptación de la novela "La Duchesse de Langeais" de Honoré de Balzac.

 

      En serio, ¿con este tipo de productos pretendemos competir contra Hollywood? Vale que la mentalidad europea sea más filosófica y más histórica, pero de ahí, a hacer esto….

      En cualquier caso, ahora me encuentro en una encrucijada en cuanto a esta crítica; ¿la pongo por las nubes y quedo de hiperculto defensor de un cine más reflexivo y alejado del circuito comercial o digo lo que realmente creo y me dejo de sandeces?, creo que voy a seguir la tradición y hacer lo segundo.

      Tal vez sea cierto (conociendo al autor, Balzac) que esta sería la adaptación al cine que le gustaría de su novela, pero por Dios, que hemos evolucionado, que hay muchas formas de contar las historias siendo respetuosos con la novela. Para quienes no conozcan el estilo del autor, es parado, enormemente parado y descriptivo hasta el hastío más absoluto y la película es muy parecida; insoportablemente lenta, pesada, se alarga durante más de dos horas a pesar de que no debería de durar más de una; todo claro, gracias a un director empeñado en aportar su visión personal y filosófica del asunto (uno de los problemas del proteccionismo al cine, que como hay subvenciones del estado, nadie se preocupa de lo que dirá el público) así que hace una película que se arrastra cual tortuga por la historia de los dos amantes que ya sabemos desde el principio como va a ser (el único recurso hábil que hizo fue un flashforward al principio, es decir, adelantar algo del futuro).

      Y el guión no ayuda a que la historia resurja, más bien todo lo contrario, las conversaciones van perdiendo más y más interés a medida que pasa el tiempo pues en ellas no se dice nada trascendente e incluso en los momentos en los que deberíamos estar más tensos, el director consigue aplastarlos con su lentitud.

      La parte técnica es tan horrorosa como todo lo anterior, incluido el departamento artístico que debería de lucirse en estas ocasiones, y que hace un vestuario y unos decorados extremadamente pobres, de hecho, casi parece que los hayan hecho ellos mismos el día anterior por falta de presupuesto; cosa a lo que no ayuda una horrenda fotografía que parece pensada para enseñar todos los defectos de lo anterior.

      ¿Y los actores? Parece que ellos mismos estuvieran cansados de la película como los espectadores a medida que avanza, da la impresión de que tengan deudas que pagar y por eso se metieron en tan insulso proyecto, por no hacer, ni siquiera parece que se crean sus personajes.

      Resulta curioso pero hace pocos artículos reinvidicaba que sería bueno que se hicieran más películas de época, pero si van a ser como esta, olvidemos el tema.

 

Valoración final: Puede ser que te guste si disfrutas las películas filosóficas, reflexivas y lentas hasta el aburrimiento o la literatura de Balzac. Si eres de esos que no sabe diferenciar el cine comercial de otras propuestas, ¡huye!

 

¡Y es divertidísimo! 

TITULO ORIGINAL	What Happens In Vegas
AÑO	2008
DURACIÓN	99 min.
PAÍS	EEUU
DIRECTOR	Tom Vaughan
GUIÓN	Dana Fox
MÚSICA	Christophe Beck
FOTOGRAFÍA	Matthew F. Leonetti
REPARTO	Cameron Diaz, Ashton Kutcher, Rob Corddry, Treat Williams, Dennis Farina
PRODUCTORA	20th Century Fox
WEB OFICIAL	http://www.algopasaenlasvegas.es/

SINOPSIS: Dos desconocidos se despiertan una mañana y descubren que se han casado tras una noche de locura y descontrol en Las Vegas, justo después de que uno de ellos haya ganado un jackpot millonario en un casino jugando con una moneda del otro. Ambos intentarán quedarse con el dinero, aunque el amor quizá aparezca en el camino.

 

      Para empezar la historia es muy buena y ya promete desde el principio, pero todos los que somos conocedores de la estructura de las historias sabemos que empezarlas es muy fácil, pero desarrollarlas es otro cantar, no todas las buenas ideas en un principio luego dan tanto juego como pensábamos y debemos abandonarlas y a veces aquella idea a la que no le dimos mayor trascendencia se convierte en todo el argumento de la historia (sino que se lo digan a los guionistas de televisión).

      ¿Y se desarrolla bien? Lo cierto es que sí, el guión es suficientemente hábil como para mantenerse en la parte cómica durante la mayoría del tiempo para acabar en la parte romántica al final y que no te hayan dado la vara con las situaciones típicas de este cine.

      Todo esto mejora gracias a una buena dirección que sabe resaltar lo cómico perfectamente.

      En el ámbito técnico todo está muy bien, destacando especialmente la fotografía, que logra una comedia luminosa y colorida (como todas debían ser).

      Sólo queda hablar del reparto, en el que no tenía demasiada fe; pero lo cierto es que la química entre los protagonistas es totalmente innegable y encajan a la perfección (con razón basaron la campaña de publicidad en eso, aunque debo admitir que no me parece buena pues no se promociona la película como debería) protagonizando escenas con las que es imposible no llegar a la carcajada. Entre el reparto también está Queen Latifah en un pequeño pero jugoso papel.

 

Valoración final: ¿sabes lo saludable que es reírse?, ¿pues a que esperas?, ¡Ve a comprar tu entrada!. Eso si, película no apta para personas que deseen comedias filosóficas sobre lo humano y lo divino, ante todo es una divertida frivolidad.

Acierto del cine español 

TITULO ORIGINAL	Fuera de carta
AÑO	2008
DURACIÓN	111 min.
PAÍS	España
DIRECTOR	Nacho G. Velilla
GUIÓN	Nacho G. Velilla, Oriol Capel, David Sánchez, Antonio Sánchez Olivas
MÚSICA	Juanjo Javierre
FOTOGRAFÍA	David Omedes
REPARTO	Javier Cámara, Lola Dueñas, Fernando Tejero, Benjamín Vicuña, Luis Varela, Chus Lampreave
PRODUCTORA	Ensueño Films
WEB OFICIAL	http://www.fueradecarta.com/

SINOPSIS: Maxi (Javier Cámara), cree que su vida es perfecta: un cocinero de reconocido prestigio, propietario de un restaurante de moda en Chueca y que vive su homosexualidad sin complejos. Sin embargo, la aparición de sus hijos, fruto de un matrimonio “de escaparate”, y de su nuevo vecino, un atractivo ex futbolista argentino, dinamitarán su vida y le harán replantearse su escala de valores. Ópera prima en el cine del creador de series como "7 vidas", "Aída" o "Gominolas".

 

      Este es el caso de esta película, que aunque no puede negar unos enormes parecidos con la reciente Sin reservas (incluso en el título), consigue traer una historia bastante original y graciosa, no por la historia en sí, sino por los personajes, los cuales son divertidísimos.

     Así nos encontramos con un buen guión lleno hasta el fondo de maravillosos chistes y de situaciones graciosísimas que harán reír a cualquiera que la vea; todo lo cual es llevado a la perfección por una buena dirección que consigue hacer una maravilla de la película.

      También es destacable la sofisticadísima dirección artística, que crea maravillosos decorados, peinados y vestuario que hacen muy agradable pasar el tiempo allí.

      Sólo queda hablar del reparto en el que, como es tradicional en una película que se dirige claramente a buscar el triunfo y el taquillazo, es escoge actores sumamente conocidos, tanto de nuestro cine como de la televisión; y esa premisa tal vez pueda servir como truco publicitario para traer gente, pero a la hora de la verdad, sólo hace caer en picado la calidad de la película (sino que se lo digan a Alatriste) pues el director de casting se empeña en meter a actores en papeles que no les van nada o que ni tan siquiera tienen el talento suficiente para formar parte de una producción de esta envergadura es el caso, por ejemplo, de Chus Lampreave (Dios mio, ¿pero quien le ha dicho a esta mujer que es graciosa?, ¿Por qué la meten en todos los papeles de madres extrañas?, ¡que manía!) o de Fernando Tejero (que aunque sale adelante con su actuación y tiene buenos momentos, se limita a hacer lo que hace siempre: sobreactuar).

      El resto del reparto está muy bien, destacando especialmente a Javier Cámara, Lola Dueñas y Benjamín Vicuña.

 

Valoración final: divertidísima, carcajadas a montón, totalmente recomendable (a menos claro, que seas homófobo)

 

 

Conociendo historias de la historia 

TITULO ORIGINAL	The Other Boleyn Girl
AÑO	2008
DURACIÓN	115 min.
PAÍS	GB
DIRECTOR	Justin Chadwick
GUIÓN	Peter Morgan (Novela: Philippa Gregory)
MÚSICA	Ed Shearmur (AKA Edward Shearmur)
FOTOGRAFÍA	Kieran McGuigan
REPARTO	Natalie Portman, Scarlett Johansson, Eric Bana, Kristin Scott Thomas, Jim Sturgess, Mark Rylance, David Morrissey, Benedict Cumberbatch, Oliver Coleman, Ana Torrent, Eddie Redmayne, Tom Cox, Michael Smiley, Montserrat Roig de Puig, Juno Temple
PRODUCTORA	Coproducción GB-USA; BBC Films / Ruby Films / Scott Rudin Productions
WEB OFICIAL	http//www.lashermanasbolena.es

SINOPSIS: Narra la historia de dos hermanas (Portman & Johansson) que compiten por el afecto del rey Enrique VIII. El padre y el tío de las dos hermanas Bolena, Ana y María, empujados por el ambicioso deseo de mejorar el nivel social y el poder de la familia, convencen a sus hijas para que conquisten el afecto del Rey de Inglaterra. Las jóvenes dejan atrás su vida en el campo para trasladarse al peligroso y apasionante mundo de la corte. Pero las buenas intenciones de las hermanas al querer ayudar a su familia se convierten pronto en una rivalidad sin cuartel para obtener el amor del Rey. En un principio, gana María, a la que el Rey escoge como amante y con la que tiene un bastardo. Pero Ana es inteligente, astuta, no teme a nada, y consigue apartar a su hermana y a la legítima esposa del Rey, la reina Catalina de Aragón...

 

       Lo cierto es que hace tiempo que no nos llega una buena película de época a las pantallas (bueno en realidad, ni buena ni mala, simplemente no llegan), y por fin ha aparecido una, basada claro en una novela best-seller que cuenta una trama histórica real.

      Una vez más, es sobre la historia de Inglaterra (recordemos que este mismo año apareció la 2ª parte de Elizabeth; lo que es curioso, porque esta película va sobre su padre y su madre –y su tía y demás familia-) y personajes bastante conocidos internacionalmente, como es el caso de Enrique VIII; aunque para ser sinceros, apenas tiene protagonismo en la película, pero de eso se hablará luego.

      Lo cierto es que la historia es apasionante, especialmente para los amantes de la historia como yo, pues se nos cuenta algo muy poco conocido, tal vez porque no tuvo repercusión histórica alguna, pero sin duda muy interesante, porque, ¿como imaginar que además de la historia que conocemos de la que se convirtió en 2ª esposa del monarca inglés hubo antes una hermana e incluso el ansiado hijo varón del Rey?, pero no os destripo la historia, basta decir que tiene mucho jugo para una película y que muchas veces las películas tienen la utilidad de dar a conocer las pequeñas historias de la historia (yo siempre he sido un defensor de que el cine es una de las mejores formas de enseñar historia a la gente; aunque cuidado, es un arma de doble filo, porque los espectadores generalmente son muy crédulos y se creerán hasta el más escandaloso fallo histórico).

      Así pues empezamos con un buen material, pero eso no es lo único con lo que cuenta la película, lo cierto es que el guión también está plagado de partes brillantes y profundiza muy bien en la familia Bolena y en su situación, lo que es bueno por un lado y malo por otro, ya que se deja casi como un extra a Enrique VIII o a su esposa Catalina de Aragón, que deberían tener un papel más predominante; por el resto está muy bien (especialmente también las conclusiones donde se nos dice como acabó cada personaje).

      Todas estas virtudes aumentan con una buena dirección que consigue una película rápida e interesante que quiere contar la historia de forma dinámica para acercar ese pasado tan lejano al público de hoy, no siempre receptivo al aprendizaje; muy bien pues.

      De la dirección artística sólo se pueden decir alabanzas: magníficos decorados, vestuario esplendido, peinados perfectos… etc, sino fuera porque los personajes se mueven diría que están sacados de un cuadro de la época (de hecho, muchos de los trajes están basados, e incluso diría perfectamente copiados, de forma muy clara en obras de arte del momento).

      Falla a mi modo de ver, la fotografía, empeñada en oscurecerlo todo cuando se trata de películas de época, como si de aquella no hubiera luz en ningún interior y el sol no pasara por las ventanas; esa es una malísima costumbre de este género que se ha afianzado mucho y que ni siquiera películas como María Antonieta (de la que podéis leer crítica en esta misma categoría) han podido hacer olvidar.

      Ya sólo queda hablar de los actores, y naturalmente hay que centrarse en las dos jóvenes estrellas Johannson y Portman y su tan comentadísimo duelo interpretativo; antes de empezar tengo que decir que la 1ª siempre me ha gustado aunque no la veía en una película de época (¡y va a hacer otra! Por lo visto sobre la vida de María Estuardo, a la que por cierto no se parece en nada; en cualquier caso esperemos que sea mejor que la versión con Katherine Hepburn a la que le faltaba bastante sentimiento) y la 2ª me enamoró en La amenaza fantasma pero me dececionó luego y nunca acabó de entusiasmarme más tarde, en cualquier caso tampoco la veía en una película de este género. Y bien, finalmente, ¿a que conclusión llegué? Pues creo que en el caso de ambas, interpretan sus papeles como personas del s.XXI, no se ve un rasgo de época, sus dialogos podrían haberlos dicho vestidas con pantalones vaqueros; y en cuanto a los papeles que interpretan, quizás le hubiera ido mejor si hubieran sido al revés.

      Por lo demás, en el caso de Johannson, aunque al principio no te la acabas de creer como niña buena, su interpretación acabará conquistándote totalmente. En cuanto a Portman, también sale muy bien parada con su interpretación de Ana Bolena. ¿Ganadora del duelo interpretativo? Yo diría que empate, aunque he de admitir que el papel de Johannson es mucho más difícil de interpretar.

      A parte de ellas hay un supuesto protagonista, y digo supuesto porque no lo parece, en teoría la historia va muy en parte sobre él, pero apenas aparece y cuando aparece te preguntas porque lo hace, básicamente porque aunque Eric Bana no me parece mal actor, en esta película lo hace fatal, pero fatal con mayúsculas, no parece que se crea el personaje y da la impresión de que Enrique VIII era un Rey que no hacía otra cosa que dar vueltas por las habitaciones permanentemente excitado sexualmente buscando a la próxima a la que montar; vergonzoso, hasta tal punto, que aunque se quitara el personaje dudo que se alterara la calidad de la película.

      Quizás el principal problema de la película ha sido precisamente el reparto, tal vez no fue del todo adecuado por ser personas extremadamente jóvenes y poco preparadas para papeles de un género tan exigente como el de época.

      ¡Y atención! Una buena costumbre que ha surgido en tierras inglesas es de coger a importantes actores españoles para papeles de ese tipo, y así nos encontramos con la agradable sorpresa de ver a Ana Torrent en el papel de la primera esposa, Catalina de Aragón, de la que la misma Scarlett Johannson dijo que tenía un aire tan real que realmente parecía que fuese la reina; y así es, de hecho, es quizás la mejor de todo el reparto a pesar de su corto papel; simplemente magnífica.

      Del resto del reparto se puede destacar a la familia de las Bolena, todos perfectos en sus papeles.

 

Valoración final: totalmente recomendable; si te gusta la historia es totalmente imprescindible; si te gustan las películas de época no te decepcionará y sino te va ni lo uno ni lo otro, aún así, seguro que te gusta por el resto de las virtudes de la película.

 

TITULO ORIGINAL	Dan in Real Life
AÑO	2007
DURACIÓN	98 min.
PAÍS	EEUU
DIRECTOR	Peter Hedges
GUIÓN	Peter Hedges, Pierce Gardner
MÚSICA	Sondre Lerche
FOTOGRAFÍA	Lawrence Sher
REPARTO	Steve Carell, Juliette Binoche, Dane Cook, Norbert Leo Butz, John Mahoney, Dianne Wiest, Emily Blunt, Alison Pill, Brittany Robertson, Marlene Lawston
PRODUCTORA	Focus Features / Touchstone Pictures
WEB OFICIAL	http://www.universalpictures.es/sites/comolavidamisma/

SINOPSIS: Dan (Steve Carrel), columnista en un periódico local, vive con el recuerdo de su esposa fallecida, y dedicado por completo a sus tres hijas. Su vida cambia cuando conoce a Marie (Juliette Binoche), la nueva novia de su hermano menor.

 

      En algunas ocasiones, especialmente si es la tarde de un sábado, uno va al cine y cuando sale se pregunta si esa misma película no la habría podido ver el la televisión a esas mismas horas, y se pregunta como es posible que pueda sentir esa confusión, ya que en teoría, las películas tienen un mayor presupuesto y por tanto mejor guión, mejor director, actores… etc, pero no siempre eso es así, y esta película es una muestra.

      Así nos encontramos de nuevo con este detestable género que es la comedia dramática y que sólo es una excusa para llamar comedia a un drama con algún que otro chiste, la mayoría sin gracia por lo agridulce de la situación; aunque según el trailer (hay algunos que deberían ser demandados por engaño al consumidor) parecía una comedia de troncharse.

      En cualquier caso, nos encontramos con un guión que perfectamente hubiera podido pasarse en un telefilme de sabado por la tarde que contiene una historia contada mil veces (como en esas mismas películas) y con un par de chistes que no compensan ni de lejos la parte dramática. La dirección tampoco es capaz de convertirlo en comedia y da la impresión de que casi no le pagaran por la lentitud y en apariencia desgana en intentar que la película sea minimamente original (¿a que va a ser por eso por lo que parece un telefilme?).

      ¿Actores? Nada destacable, quizás, eso sí, la química que hay entre todos ellos y que los hace parecer realmente una familia. Lo máximo que se puede destacar es que Juliette Binoche está especialmente hermosa y te enamoras con facilidad de ella.

      Lo mejor (por no decir lo único destacable) es el vestuario, muy adecuado para ese tiempo en familia, extremadamente informal, diario y natural, muy adecuado y realista.

 

Valoración final: ¿Siempre quisiste ver un telefilme en pantalla grande? ¡ve!, ¡esta es tu oportunidad!; ¿quieres ver una historia contada 1000 veces? Pues ya sabes la respuesta.

 

 

TITULO ORIGINAL	Die Fälscher (The Counterfeiters)
AÑO	2007
DURACIÓN	98 min.
PAÍS	Austria
DIRECTOR	Stefan Ruzowitzky
GUIÓN	Stefan Ruzowitzky (Historia: Adolf Burger)
MÚSICA	Marius Ruhland
FOTOGRAFÍA	Benedict Neuenfels
REPARTO	Karl Markovics, August Diehl, Devid Striesow, Martin Brambach, August Zirner, Veit Stübner, Sebastian Urzendowsky, Andreas Schmidt
PRODUCTORA	Coproducción Austria-Alemania

 

      La sinopsis que leí yo era maravillosa la historia real de cómo los alemanes pretendían hundir el mercado internacional con falsificaciones a gran escala, brillante, interesante, una película cargada de intrigas y trapicheos políticos, seguro.

      Cual sería mi sorpresa cuando llego y me encuentro lo que vi. Para empezar el protagonista es un judío (uff, mal empezamos, adios trapicheos poíticos) y luego acaba en un campo de concentración (adiós, al menos en parte, a las intrigas); así que para mi sorpresa me vi en una película en la que volvía a los archivistos campos de concentración y lo terribles que eran (no es que quiera despreciar el sufrimiento terrible de toda esa pobre gente, pero en cine, reconozcamos que el tema esta visto por todos los lados); ¿Qué significaba esto?, ¿catástrofe inmediata?, ¿había perdido el dinero? Afortunadamente no, si bien no era lo que me imaginaba, tampoco era la típica historia de los terribles campos de concentración (al menos no totalmente), sino una historia real no demasiado conocida y sumamente interesante para cualquier amante de la historia.

      Así, nos encontramos con una historia interesante y un guión que no está mal, aunque la dirección hace la película un tanto lenta y un tanto extraña.

      En cuanto al resto del apartado técnico, no se introduce ninguna novedad que no se haya visto en una película de este tipo.

      Los actores hacen una actuación adecuada pero no es nada sobrenatural.

 

Valoración final: ¿te gusta la historia o te interesa particularmente el periodo de la II guerra mundial y la Alemania nazi? Entonces es una película recomendable; sino es así, probablemente no te gustará pues ese es el punto fuerte de la película.

 

TITULO ORIGINAL	Death Defying Acts
AÑO	2007
DURACIÓN	97 min.
PAÍS	GB
DIRECTOR	Gillian Armstrong
GUIÓN	Tony Grisoni, Brian Ward
MÚSICA	Cezary Skubiszewski
FOTOGRAFÍA	Haris Zambarloukos
REPARTO	Catherine Zeta-Jones, Guy Pearce, Timothy Spall, Saoirse Ronan
PRODUCTORA	Coproducción GB-Australia; Film Finance Corp. / BBC Films / U.K. Film Council / Myriad Pictures / New South Wales

SINOPSIS: Cuando Harry Houdini (Guy Pearce), el famoso mago escapista, llega a Edimburgo en su gira mundial, ofrece una gran recompensa a la persona capaz de contactar con su madre recientemente fallecida. Mary (Catherine Zeta-Jones), una atractiva y misteriosa médium, parapsicóloga escocesa, acepta el desafío atraída por el dinero. Houdini hará todo lo posible por desenmascarar a la misteriosa mujer, pero no podrá evitar sentirse cada vez más atraído por ella...

 

      En los últimos años parece que ha habido una autentica fiebre con el tema, no sólo de magos ficticios como Harry Potter, sino también de prestidigitadores de las que tenemos ejemplos del año pasado (una de ellas criticada en esta misma sección) a cada cual peor que la anterior.

      Pero por fin eso cambia, puedo decir con alegría que esta película me agradó mucho.

      Lo primero que hay que advertir es que esta no es una biografía del conocido Harry Houdini, no, en absoluto, sólo se aprovecha el personaje histórico para contar la historia que por lo demás, dudo mucho que sucediera.

      Nos encontramos así con una historia sumamente interesante y con un guión que le hace justicia y logra que nos interesemos en todo momento con esta mezcla de amor, intriga, magia… etc.

      El director también consigue que la película no pierda ritmo a pesar del romance entre los personajes.

      Sublimes las localizaciones de Edimburgo y que decir de los magníficos decorados que son una gran razón para ver la película

      Supongo que ya sólo queda hablar de los actores, todos ellos brillantes, entre los que reluce especialmente y como siempre la bella Catherine Zeta Jones (que como sabrá todo el que lea este blog, yo tengo una especial preferencia por ella) y la niña, con un gran talento a pesar de su corta edad.

 

Valoración final: si las anteriores películas de prestidigitadores te han decepcionado enormemente, ¡este es el momento para recuperar la esperanza en el tema! Y se puede decir que es una película realmente hermosa.

 

           Probablemente recordaréis que en un artículo anterior de esta misma categoría de Actualidades anunciaba que se había hecho ya la adaptación al cine del éxitoso musical en teatro Mamma mía y que decía que caería sobre septiembre, pues bien, debo rectificar, porque ya no será en esa fecha, ¡SERÁ EL 13 DE AGOSTO DE 2008! Es decir, ¡muchísimo antes de lo previsto.

TITULO ORIGINAL	The Spiderwick Chronicles
AÑO	2008
DURACIÓN	97 min.
PAÍS	EEUU
DIRECTOR	Mark S. Waters (AKA Mark Waters)
GUIÓN	Karey Kirkpatrick, David Berenbaum, John Sayles (Libros: Tony DiTerlizzi, Holly Black)
MÚSICA	James Horner
FOTOGRAFÍA	Caleb Deschanel
REPARTO	Freddie Highmore, Sarah Bolger, Mary-Louise Parker, David Strathairn, Kyle Switzer
PRODUCTORA	Nickelodeon Movies
WEB OFICIAL	http://www.spiderwick.es/

SINOPSIS: Extraños sucesos empiezan a darse cuando la familia Grace (Jared, su hermano Simon, su hermana Mallory y su madre) dejan Nueva York y se trasladan al viejo caserón propiedad de su tío Arthur Spiderwick. Incapaces de explicar las extrañas desapariciones y accidentes que parecen ocurrir a diario, la familia le echa la culpa a Jared. Pero cuando éste, Simon y Mallory investigan lo que está ocurriendo, descubren la fantástica verdad sobre la finca Spiderwick y las criaturas que viven en ella.

 

      “¿Crónicas?” Pregunta cualquiera que lea el título de forma desconfiada “umm esto me suena a saga inacabable, ¡no voy ni loco!” pero no, os equivocaríais totalmente, lo cierto es que sólo es un título y tal y como acabó, no tiene pinta de ser una saga. No obstante alguien podría seguir sintiendo reparos y pensando “bah, total debe de ser otra película fantástica de elegido y de señor supermalvado que quiere destruir un mundo y el otro tiene que protegerlo” fallamos otra vez; entonces, ¿tiene el trailer algo de cierto? Desde luego, si que acierta en que los magníficos efectos visuales y digitales no nos van a dejar indiferentes y en que se nos ofrece una historia fantástica, una historia además muy interesante porque se sale de todo lo comentado antes.

       Así pues tenemos un guión que sabe llevar muy bien la historia haciendo que el interés no decaiga en ningún momento y logrando que cada vez estemos más intrigados con ese extraño libro y el peculiar mundo que se nos presenta a través de él.

      La dirección también es muy buena y logra maravillosas escenas llevas de tensión y emoción.

       En cuanto a los actores, todo son alabanzas para un reparto tan bien escogido y que se complementa a la perfección por la enorme química entre ellos.

       A destacar la bella fotografía que hace al lugar aún más misterioso.

       También decir, que como es tradicional estos últimos años, se ha sacado videojuego de la película.

 

Valoración final: maravillosa, una gran película fantástica muy recomendable para quien quiera creer durante hora y media en maravillosas y también terribles criaturas fantásticas.

 

 

¡Me han enloquecido a mi también! 

TITULO ORIGINAL	Enloquecidas
AÑO	2008
DURACIÓN	96 min.
PAÍS	España
DIRECTOR	Juan Luis Iborra
GUIÓN	Juan Luis Iborra, Antonio Albert
MÚSICA	José Reinoso
FOTOGRAFÍA	Joaquín Manchado
REPARTO	Silvia Abascal, Verónica Forqué, Concha Velasco, Jordi Rebellón, Asunción Balaguer, Juli Mira, Iván Sánchez, Elisa Matilla, Jesús Cabrero, Juana Cordero, Javier Blanes, Merche Suance
PRODUCTORA	El Paso P. C. / Cuarteto Producciones Cinematográficas / Hispanocine / Notro Films

SINOPSIS: Blanca confiesa a su tía Bárbara que ha conocido al hombre de su vida y ha desaparecido. Por casualidad, descubren su foto en la casa en venta de unos encantadores ancianos. Es su hijo. Y está muerto... Enloquecidas, Blanca y Bárbara inician una disparatada investigación por una ciudad en obras. Una actriz descreída, una secretaria paranormal y un marido harto de tanta locura las ayudarán en un enredo marcado por el humor y la intriga.

 

      ¿Por qué? Pues porque es una comedia brillante y divertidísima merecedora de muchos halagos.

      La historia ya es avanzada por un título magníficamente escogido y que nos va adelantando lo que vamos a ver (sí, confieso que siento debilidad por las historias de mujeres al borde de un ataque de nervios que se ven en situaciones desesperadas –y ahí hago mención a dos productos audiovisuales que me gustan-) y de hecho atrae mucho; pero que pasa luego con la historia y el guión, ¿realmente dan de sí? Hay que decir que la respuesta es afirmativa, la historia es muy interesante por un misterio que nos tendrá en vilo hasta el final y el guión es tronchante, con chistes cada poco con los que llegaras sin ningún esfuerzo a la carcajada (aunque a veces se vuelve un humor un tanto negro y alguna secuencia la eliminaría porque hace decaer la parte cómica).

      A todo esto contribuye de forma brillante una dirección que tiene un buen sentido del ritmo y que consigue compaginar perfectamente los momentos de intriga con los de risa, consiguiendo que cuando lleguemos al final deseemos más.

      También son destacables las bien escogidas localizaciones por todo Madrid y todo el apartado técnico-artístico.

      Pero todo esto podría quedarse en nada sino fuera por un reparto inmejorable plagado de estrellas españolas, de las que hay que destacar especialmente al trío protagonista: Verónica Forqué (en un papel hecho a medida y en el que una vez más destaca su gran vis cómica –lo cierto es que no será una grandísima actriz, pues más bien hace de sí misma, pero para estos papeles, nadie mejor-), Silvia Abascal (que a pesar de no ser santo de mi devoción hay que reconocerle que está inmejorable, especialmente en sus secuencias conjuntas con la anterior actriz, especialmente la primera) y Concha Velasco (en un papel que según algunos, se acerca mucho a la realidad; en cualquier caso, diva divertidísima de la que se puede destacar la secuencia en la que coge el móvil en el teatro); a parte de ellas, no se puede dejar de hablar tampoco de unos perfectos Juana Cordero y Jordi Rebellón; en definitiva un reparto estupendo e inmejorable.

      No queda sino decir que es muy recomendable ver esta comedia absurda en la que se puede destacar también la escena final.

 

Valoración final: Excelente, una comedia divertidísima, si tienes prejuicios contra el cine español, esta película probablemente logrará hacerte cambiar de opinión

 

Agradable reencuentro 

TITULO ORIGINAL	Astérix aux jeux olympiques
AÑO	2008
DURACIÓN	116 min.
PAÍS	Francia
DIRECTOR	Thomas Langmann, Frédéric Forestier
GUIÓN	Alexandre Charlot, Olivier Dazat, Thomas Langmann, Franck Magnier (Cómic: René Goscinny, Albert Uderzo)
MÚSICA	Frédéric Talgorn
FOTOGRAFÍA	Thierry Arbogast
REPARTO	Gérard Depardieu, Clovis Cornillac, Alain Delon, Claudia Cardinale, Jean-Pierre Cassel, Elric Thomas, Santiago Segura, Benoît Poolveorde, José Garcia, Zinédine Zidane, Tony Parker, Michael Schumacher
PRODUCTORA	Coproducción Francia-España-Alemania
WEB OFICIAL	http://www.asterixauxjeuxolympiques.com

SINOPSIS: En el pequeño pueblo de los irreductibles galos no sólo se persigue a los romanos y los jabalíes, también se persigue el amor... Alafólix, joven guerrero intrépido y romántico, está enamorado de la sublime princesa griega Irina. No retrocediendo ante ninguna locura, Alafólix ha osado desafiar a Brutus, que también compite por el favor de la princesa. De esta forma los dos competirán en los Juegos Olímpicos por la mano de la bella Irina. Astérix, Obélix y Alafólix, cargados de la famosa poción mágica de Panorámix, compiten e irán pasando todas las pruebas para dar una buena lección al César.

 

 

      Vamos por la tercera ¡y las que quedan! (supongo) adaptación de uno de los comics franceses sobre el últmo pueblo que resiste la invasión romana en la Galia, de los que naturalmente, se adaptan siempre los más conocidos y (a mi forma de ver) los que dan más juego para una superproducción, o al menos ha sido así desde la segunda película, Misión Cleopatra en la que no se escatimaba presupuesto para hacerlo espectacular, y eso que curiosamente, la mayoría de los comics, a pesar de los muchos viajes que hicieron los protagonistas, se desarrollan en bosques y en lugares bastante pobres escenográficamente hablando; por eso, se cogen los más espectaculares.

      Y como esta es una tercera parte, no queda sino hablar de la evolución de la saga, si es que realmente se le puede llamar así, ya que ninguna película tiene nada que ver con la anterior y ni siquiera se han hecho en el orden de edición de los comics (que tampoco van seguidos realmente); en cualquier caso, no se hasta que punto se puede decir que haya evolucionado bien, puesto que la primera parte Contra el César era muy buena y muy fiel al comic y no sólo caía en un cameo, no se puede decir lo mismo de la segunda, ya montada en plan superproducción y con Monica Bellucci como cabeza de cartel en la que aumentaban los cameos (suelo detestarlos, porque generalmente sólo producen un empobrecimiento del argumento) y se empezaba a sacrificar el comic según los intereses de la producción y del humor que se quería expresar; pero ahora en la última ha sido un desfase, gente que no viene a cuento por todos los lados y una deslealtad total al comic, de hecho el único parecido que tiene con él es el nombre, no tiene ni la esencia.

      ¿Pero como película individual? Ahí ya es distinto, si bien como adaptación es una catástrofe, como película es una comedia extremadamente divertida (especialmente los intentos de asesinato del César) que no aburre en absoluto y que está dirigida de forma hábil y eficaz de forma que entretiene totalmente y saldremos con una sonrisa. No se puede dejar de destacar la fotografía, y el apartado artístico-técnico que es algo que siempre destaca en las películas de Axterix tanto en decorados como vestuario que son una autentica maravilla y una reproducción bastante buena de cómo es en el comic.

     En cuanto a los actores, es como siempre, Gerard Depardieu el que se luce totalmente en un papel perfecto para él y que parece conocer tan bien como si hubiera nacido para hacerlo, brillante, nunca hubo un Obelix mejor en todas las entregas. El resto ya es otro cantar, básicamente porque, por mucho que sorprenda, apenas repite un actor en esta nueva película ¡ni siquiera el antiguo asterix! (de hecho se hace un chiste muy gracioso cuando aparece un personaje de una anterior entrega y le dice “Asterix, te veo más guapo!” haciendo referencia a que no es el mismo actor), y lamento decir que clovis cornillac no es capaz de superar en absoluto la actuación de Christian Clavier de las dos primeras entregas; lo mismo se puede decir de un Alain Delon presentado como la superestrella de la película y que tampoco le llega a la suela de los talones al primer César que se han empeñado en cambiar en cada película (y no hay nada más desesperante que eso); se puede destacar al extremadamente cómico Benoît Poolveorde haciendo del malvado Bruto; del resto del reparto, no se si realmente se puede hablar porque son un conjunto de cameos con una frase, así que como se comprenderá, ni los menciono.

      Por cierto, hasta se hizo un videojuego, como cada vez es más frecuente.

 

Valoración final: muy divertida y recomendable como película, un horror como adaptación del comic y como parte de una “saga” (si es que se la puede llamar así); vosotros decidís

 

¿Que será, será...? 

TITULO ORIGINAL	Jumper
AÑO	2008
DURACIÓN	88 min.
PAÍS	USA
DIRECTOR	Doug Liman
GUIÓN	David S. Goyer, Simon Kinberg, Jim Uhls (Novela: Steven Gould)
MÚSICA	John Powell
FOTOGRAFÍA	Barry Peterson
REPARTO	Hayden Christensen, Samuel L. Jackson, Diane Lane, Jamie Bell, AnnaSophia Robb, Michael Rooker, Rachel Bilson, Tom Hulce
PRODUCTORA	20th Century Fox / New Regency Pictures
WEB OFICIAL	http://microsites2.foxinternational.com/es/jumper/

SINOPSIS: David Rice ha crecido con el misterioso poder que casi todos sueñan poseer: teletransportarse a cualquier lugar del mundo que imagine. Hasta ahora ha utilizado sus poderes para escapar de su pasado, alimentar su inmensa fortuna y permanecer completamente independiente. Nunca ha conocido límites, fronteras ni consecuencias. Pero cuando David descubre a otro joven igual que él, un exaltado trotamundos rebelde llamado Griffin, la verdad de su existencia se revela. Ya no es un curioso fenómeno singular de la naturaleza, sino parte de una larga línea de anomalías genéticas conocidas como "saltadores", que además nunca están a salvo. Ahora David ha sido identificado por la organización secreta dedicada a matarle, al igual que a todos los saltadores. Será perseguido sin descanso en una caza que nos llevará literalmente de un confín al otro de la Tierra, al tiempo que se convierte en una pieza clave de una guerra oculta que se ha desarrollado durante siglos, invisible para el resto de la humanidad.

 

 

     Esa era la pregunta básica que me hacía cuando iba a ver la película; cierto que la publicidad hacía que tuviera buena pinta y no es menos cierto que el trailer era bueno, pero los experimentados cinefilos sabemos que muchas veces la publicidad poco tiene que ver con la realidad (bueno, más bien los consumidores en general) y algunas veces pasa, que viendola piensas “umm, aunque este producto tiene buena pinta, no aguantará en ese buen estado pasada la primera media hora” y muchas veces pasa, no todas las buenas ideas se desarrollan como deberían pero, ya os adelanto que este no es el caso. Todo lo contrario, este es el caso de una buena idea que se desarrolla con un guión que no pierde fuelle ante la primera dificultad y que es capaz de mantener el interés en todo momento, logrando que los efectos especiales no acaben por ser en lo que se centra la película (y creedme, no es nada fácil); así nos encontramos con la historia que esperamos  pero a la vez disfrutamos de ella pues se nos da más de lo que esperábamos (e incluso se deja la posibilidad de secuela, el final lo anuncia de forma muy clara).

     El director por su parte lo hace muy bien logrando que la película no canse en ningún momento y que resulte trepidante y emocionante.

     Los actores lo hacen en general muy bien, y eso que ya advierto que el protagonista no es santo de mi devoción (siempre lo he visto como el típico guaperas que tuvo suerte de salir en las últimas entregas de la guerra de las galaxias y como ídolo de adolescentes pero sin el más mínimo talento dramático, después de esta película reconozco que estaba equivocado).

      Los efectos son, como no, muy apropiados y adecuados para una película de este estilo (aunque, para los que no les gusten este tipo de películas ya digo que no se exceden con ellos)

      No se puede decir lo mismo del apartado técnico artístico que no hace nada sobrenatural.

      Destacan las localizaciones, aunque una vez más España sea la gran ignorada y los monumentos que se enseñan no dejan de ser los de siempre, una pena la verdad.

 

Valoración final: buena, si te gusta el cine fantástico no te la puedes perder; pero cuidado, ¡que seguro que hay segunda parte! (por sino te quieres meter en una saga)